《異想客廳》
表演內容
Inbal Pinto
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相片︰Daniel Tchetchik -
相片︰Daniel Tchetchik -
與 Inbal Pinto 對談
《異想客廳》的靈感源自甚麼？
創作有很多層次，作品不會只從一事或一物開始。我們開始創作《異想客廳》時，新冠疫情在以色列接近尾聲，當時編創獨舞的想法日漸發酵。我過去在舞團工作，在世界各地做過大型製作，但從未試過面對只有一位舞者的情況。一群人的時候，你有不同的工具、不同的佈局，那種劇場構作是完全不同的。
在新冠疫情期間，我有一個想法：因為我們不能跳舞、不能見面、不能互動、沒有排舞室讓我們工作，那麼你還能有甚麼形式選擇？我覺得舞蹈好像可以是任何事物。如果我們可以把舞蹈印刷出來，以印刷版本寄給別人，那會怎樣？我也看過Charlotte Gilman Perkins寫的《黃壁紙》，關於一個被關在房間的女人與牆紙對話。我開始圍繞「活的牆紙」這個意念來創作。我喜愛繪畫、手工，視覺藝術與繪畫是我生命的一部分。我開始嘗試創作不同的牆紙，並自學動畫，這是我能夠做到又最接近印刷的活動。
最終你會把你自己的生命、你自己的感受帶進故事。我感到在新冠疫情期間，甚至更放在人生之中，當你定下目標朝着某個方向邁進時，人生卻由無法預期的方向取而代之。所以這關乎人生被某些事物控制，不必然如你所願。
你可以談談你的創作過程嗎？
每個作品，都是由你過去已有的知識、由你的經驗開始——同時也希望離開自己做過的事，開展一些新的事情。每次我開始一個新作，我都嘗試踏上新旅程，因為這正是創作過程中最美好的事。每次創作，我都感到混沌一團，我有種感覺很想展示自己內在無法言喻的東西，。在過程中這種內在的東西會揭露自身。我有工具，我有開啟事物的鑰匙，我在腦海中有一些影像，在過程中我會把它們連繫起來。情形就像是走進黑房，你先照亮一個角落，然後到另一個角落。你嘗試在它們之間創造連繫，然後忽然你就創造了整幅圖畫。這實在是一個揭示的過程。
你如何決定與Moran Muller與Itamar Serussi合作？
Moran很能夠啟發我。我希望繼續與她合作，並感到她已經預備好擔起一支完整的獨舞。她表演我編舞的作品已有八年，她明白我，她也懂得我的語言，我們已建立出一套默契。同時，她擁有非常極端的身體特質，我們也透過雙方的身體特質互相連結。這絕對是一個合作，因為作品需要給予她一定程度表達自己的自由，讓她在台上做回Moran。她要在身體上與心靈上都感到舒適才能做到。
就這樣，我開始與Moran合作，然後到Itamar加入。我花了一些時間尋找男舞者，我希望找到一個成熟點的，一個有多些生活歷練的人。Itamar今年43歲，曾經是一名編舞。我想，他們兩人之間的平衡、身體之間的分別、他們的特質，完滿了這個作品。
你認為新冠疫情對作品有影響嗎？
對我來說，如果你被困，又或者為勢所逼而無法隨心而行，你的自由仍然存在於想像之中。只要你能做夢，思想能超越限制，你便是自由的。即使在新冠疫情期間，當我們全部被禁足外出，大部分人仍能發掘到當中的好事。我們發現可以為家中牆壁髹色、可以從事園藝⋯⋯我們發現自己可以做這些事。只要有想像力、有思想自由，你可以感到恍如身處外面，想在哪裡便感到身處哪裡。這些是我放進作品的其中一些想法。
大自然與美麗的事物在你的作品中有多重要？
我愛大自然。觀察自然並感受它充實心靈，對我有很大影響。
我至今仍然記得孩提時代，當你看到美麗的事物，心靈感到某種滿足。長大成人並從事創作，我感受到的有更多。我保持着像孩子般的敏銳，但又擁有孩子未必明白的另一個層次。那裡有更多的個人層次，更深邃或者更黑暗。但對我來說，作為一個人，我需要被美麗的事物包圍，我需要用美感充實自己的世界。我不會低估美感，它能為人帶來力量，給予希望，令我們可以繼續走下去。在工藝、舞蹈、傳意的範疇裡，我都需要美感。
你可否談談如何與Maya Belsitzman一起創作聲景的經驗？
聲音可以創造空間和空間所在。你可以想像外面發生甚麼事，想像別人在想甚麼、有甚麼感受。對我來說，聲音能夠引起這些思考，吸引着我的想像。這是聲音的美妙之處。
Maya是個很出色的音樂家，她既是大提琴手也是歌唱家。我愛大提琴，它給人很多溫暖色彩、很女性化的色彩。我覺得在一個女性的世界、女性化的世界裡，由女性創作的音樂，應該會和作品很合襯。我和Maya互相連結不是偶然，她與我創作的方法很像，非常依賴直覺。
音樂對舞蹈有很大影響，它影響舞者、影響我、影響我們所做的一切事情。如果音樂不合適，我們必須要明白它為何不對勁。我們用了很多時間為《異想客廳》配襯合適音樂，特別是最初桌子的那一場——我們作了許多嘗試，但徒勞無功。後來，大概是創作過程去到最後一週的時候，我意識到應該要以聲音表達身體特質，那是一個需要說話的人的聲音，但她卻被限制發聲，身體好像被某些東西控制了。創作過程有時很奇妙，在最後一刻所有東西合起來就水到渠成了，你明白了之前為何在苦苦掙扎、為何要尋尋覓覓、為何覺得不順心。這是一個講求直覺的過程，它充滿挑戰，但相信你的心和直覺最終會帶你到對的地方。
你的背景如何影響你的編舞語言？
我曾經是巴舒化舞團的舞者，也曾修讀設計藝術。很早的時候我已經開始編舞了，23歲時做了第一個編舞作品，那是一個結合現場繪畫和舞蹈的大膽嘗試，一邊跳舞一邊填滿10米長的畫布。我也開辦了自己的舞團，一個有12位舞者的舞團。後來，我的拍檔Avshalom Pollak加入，到2018年我離開舞團開展個人事業。現在我既是導演也是設計師，我的創作包括舞蹈、歌劇、由文學名著改編的日本音樂劇⋯⋯同一時間我也總在進行其他創作，如：工藝、陶瓷⋯⋯
與舞者的每個互動，你都在擴大自己關於身體的資料庫。因為工作了許多年，我有一個較為龐大關於動作、語言、身體可能性的資料庫。我可以與不同藝術家進行不同規模的合作，把我自己的語言與他們的語言融合。我感覺到我可以用許多不同方式呈現我的語言，對我來說，最有趣的事情莫過於以嶄新形式展示我的語言。
身為女人和母親如何影響你的創作？
這實在很難定義，但我覺得當你看到男人或女人的作品，你會看得出分別。我可以辨認到女人獨有的特質。
身兼母親與藝術家，代表你做甚麼都少了時間，但我也覺得這有助我保持童心。你繼續玩耍，繼續在腦海中玩耍。我想這是我創作的原因，我在表達自己，將我的生命、我的藝術、我的興趣、我的孩子、我的才能、孩子的才能全部結合起來。身為藝術家，生命與藝術總是融合在一起，這是絕佳好事，因為你的家會變得更富藝術氣息。我的孩子也愛上了藝術。我們談論藝術、談論音樂。他們啟發我，我也啟發他們。有時在他們繪畫的時候，我也看到了一丁點的自己；有時我也畫一丁點的他們；也有時他們對我畫作的詮釋也啟發了我。孩子看到一切，他們不會懼怕不明白。
Inbal、Louie和Ben的畫作
我希望觀眾能像孩子一樣，來觀看作品時保持開放心胸，去理解想理解的事、去做夢、去思考、去把自己帶到我所提供的結構之中。
我想舞蹈最美妙之處是它不帶一字，人們可以把自己的言詞、自己的生命、自己的經歷放進作品之中。我創造了一個結構，但這個結構是開放的，你可以把自己的生命放進去，並自行詮釋。這是舞蹈的美妙之處，它開放了更多可能性，我給你一個結構，由你去填充。
文：姜慧
中文翻譯：Cultural Connections
藝術團隊
- 編舞、服裝、舞台設計、手繪壁畫 Inbal Pinto
- 舞者 Moran Muller Itamar Serussi
- 原創音樂Maya Belsitzman
- 燈光設計Tamar Orr
- 其他音樂及錄音 阿部海太郎 舒伯特 Stephane Wrembel 路雲雅堅信
製作團隊
- 動畫製作 Daniella Bokor
- 特殊配件 Nir Zeiri
- 服裝助理 Rinat Aharonson
- 佈景製作經理 Yonatan Kanner
- 佈景工程 Boaz Beza
- 排練監督 Dina Ziv
- 技術指導 Hagay Shlomov
- 巡演經理及舞台監督 Neta Amit Moreau
- 燈光工程 Christopher Duncan
- 監製 Roy Bedarshi
- 經紀人 Lisa Rozov
藝術家簡介
Inbal Pinto
編舞、服裝、舞台設計、手繪壁畫
以色列編舞、導演、舞台及服裝設計師。其作品享譽全球，不斷拉闊舞蹈表演的疆界，對以色列舞蹈歷史尤有貢獻。 1992年，創立個人舞團「Inbal Pinto Dance Company」，並一直出任藝術總監至2018年，其後以自由身繼續創作。2002年，與Avshalom Pollak聯合創作歌劇和音樂劇，並於世界各地上演。2020年，又與Amir Kliger聯合執導，在日本東京將村上春樹《發條鳥年代記》改編成音樂劇。 多年來，其創作屢獲殊榮，包括美國紐約的Bessie Award及以色列的Landau Pais Lottery Award。代表作包括：《Dio-Can》、《Wrapped》、《Oyster》、《Fugue》。
攝影︰Michal Chelbin
Moran Muller
舞者
1989年生於美國新澤西州，五歲移居以色列。早年於以色列北部小鎮Ga'aton的舞蹈村受訓，其後轉到特拉維夫Bikurey Ha’Itim藝術中心旗下由編舞家Naomi Perlov 和 Offir Dagan領導的Maslool當代舞蹈學院進修。畢業後，她與編舞家Nadav Zelner合作，以自由舞者的身份到世界各地演出。2014至2019年間，她效力於Inbal Pinto and Avshalom Pollak Dance Company，現為編舞Eyal Dadon領導的SOL Dance Company之舞者，並繼續參演Inbal Pinto的作品。
攝影︰Luis Rios Zertuche
Itamar Serussi
舞者
以色列編舞及舞蹈藝術家，荷蘭方提斯藝術與表演藝術學院畢業 。自參與Inbal Pinto、Noa Dar及Anat Danieli的項目而展開專業舞者的職業生涯。1998年，他先效力於以色列巴舒化青年舞蹈團；2000年，加入由編舞家Ohad Naharin領導的巴舒化舞蹈團。他亦以編舞身份與歐美多國藝團合作，包括：荷蘭Scapino芭蕾舞團、意大利羅馬芭蕾舞團等。
攝影︰Ofir Avrahamov
Maya Belsitzman
原創音樂
以色列歌唱家、大提琴家、作曲家、編曲人。過去廿年，她積極投入以色列音樂圈，參與多元化的創意項目，並為多位藝術家錄音、編曲、監製，如：Chava Alberstein、Avishai Cohen、Shlomi Shaban、Ninet、Ehud Banai 等。